BORA AKSU

Es una de las diseñadores de la semana de la moda de londres

¿Qué llevar? dilema grandes de la moda Samantha Cameron
El aumento de las estrellas para ver el London Fashion Week
Tommy Ton: la moda foto favorita bloggerThe identidad dual de mostrar el resultado de Aksu, combinada sastrería masculina tradicional con la creativa de estilo libre que es la más conocida, basada en un equilibrio entre diferentes texturas y pesos de la tela, técnicas de tejido de punto y embellecimiento.

Toda la acción de la Semana de la Moda de Londres de otoño / invierno 2011

longitud de tres cuartos adaptados chaquetas en tweed italianos destacados hombros exagerados, y fueron disecados en el brazo de hoyos, y detallado con cremalleras. solapas Halagador fueron cortadas con una curva que ronda instalado el escote, y reveló camisas de color negro, organza de seda. Aksu agregó humor con el accesorio favorito, una pajarita.

vestidos de cóctel con coquetas faldas tenían gruesas, de lana, manta de costuras. Se teje a mano en capas en una telaraña de las secciones con la aparición de la red de los músculos del cuerpo humano.

Pantalones y mangas de la chaqueta se hicieron desde el blanco bolsas de plástico tejidas en trozos de tela, dando un ambiente futurista, que contrasta con las tapas hechas de gruesos paneles de punto de cachemir atadas a la espalda - casi como un babero.

Las calles oscuras y con niebla del East End en el siglo XVIII fue el tema del color del paladar: los grises ahumados y negros, a veces aderezado con verde.

Una fila impresionante incluida la sentencia Marks & Spencer "cara", Twiggy, la cantante Marina Diamandis de Marina y Diamonds, de Girls Aloud Nicola Roberts, y el hijo de Paul Weller, Nat.

De origen turco, con sede en Londres Aksu, que ha venido mostrando en la London Fashion Week durante ocho años, también diseña una colección cápsula de Comercio Justo para tres personas. 

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DIESEL BLACK GOLD

Es una de los diseñadores de la semana de la moda en nueva york

 MUJERES

De la mano de Sophia Kokosalaki nos llega la nueva colección de Diesel Black Gold para primavera verano 2011
Esta nueva colección está inspirada en el espíritu libre de los festivales de rock y la creatividad de la Costa Oeste estadounidense.
Colores muy suaves y difuminados con profusión de los grises, rosas y tostados con una influencia edgy del rock and roll nos transportan al lado más árido de California.
La colección de Diesel Black Gold para la primavera-verano de 2011 es fluida y contemporánea, aunque tiene cierto toque de nostalgia gracias a los tratamientos vintage de las prendas, los detalles en piel, los pantalones acampanados y las chaquetas entalladas en ante y cuero.
Diseños marcados por un toque salvaje, inspirados en la Costa Oeste, el espíritu libre de los festivales de rock y los paisajes bañados por el sol de California. Detalles hippies en prendas que dan la sensación de estar hechas a mano.


HOMBRE
En conclusión, una moda fresca sin necesidad de recurrir a los clásicos y fáciles colores chillones otorgando una gran clase a quienes opten por llevarlas
Hace ya tres temporadas que la firma Diesel lanzó su línea Black Gold, donde pretendía adentrarse en un estilo un tanto más casual y a la vez más sofisticado a lo que nos tiene acostumbrados la firma italiana.
En esta ocasión y con motivo de la Semana de la Moda de Nueva York, presentó sus nuevas propuestas de cara a los meses primaverales del 2011, con una colección repleta de aires vintage.

En la colección predominan las prendas en ante y cuero desgastado, que dan ese toque vintage bastante logrado que os comentábamos anteriormente

Otro look monocromático, en esta ocasion en tonos camel y tostados. Todos los looks tienen en común dos elementos básicos como son las sandalias romanas y los foulards con estampados, que es la única prenda que permite salir del guión cromático establecido.

http://servicios.elcorreo.com/especiales/moda/pasarelas/nueva-york/otono-invierno/diesel/

GIORGIO ARMANI

Es uno de los diseñadores de la semana de nmoda en milan

Sorprendentemente barroca y festiva ha sido la colección que Giorgio Armani ha presentado en Milán para el próximo otoño-invierno. Ni un traje pantalón en color piedra con el que presentarse sencilla y a la par elegante en una reunión de trabajo. El milanés ha dado un giro de 180º al estilo que le ha hecho famoso y opta por trajes de chaqueta dignos de un besamanos real y recargados vestidos cóctel y de noche.
La riqueza de tejidos y la variedad de colores, entre los que incluso está el fucsia ha dejado a todos con la boca abierta. La edición online de Vogue Italia habla de chic parisino, en la británica hay sorpresa, en el Vogue USA, deja claro que no le gusta y no entiende la razón por la que Armani abandona a la mujer trabajadora y feminista para la que había diseñado hasta ahora, y se rinde ante las celebrities y la alfombra roja.

Es en los diseños de noche donde sale más airoso. Vestidos negro con cristales, en el mismo estilo que el que llevó perteneciente a su línea Armani Privé. También el juego de volúmenes es interesante, pero en general resulta repetitivo con su última colección de Alta Costura.

En cuanto a los complementos, la variedad no sólo se ha visto en los trajes, sino también en zapatos y bolsos. Los primeros, se han visto tanto en piel como forrados en tela. En cuanto a las gafas, curiosamente el clásico estilo Armani permanece en ellas, y no cede a lo barroco.

Acorde con el estilo recargado que ha marcado el desfile, han sido muchas las joyas que acompañan la colección especialmente broches, no muy bonitos.

biografia de giorgio armani.
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DAVID DELFÍN

Es una de los diseñadores de la moda de madrid

Es el nombre de uno de los diseñadores españoles más reconocidos en el panorama internacional. Esta firma, presente en la NewYork Fashion Week desde el 2009, salto a la fama con su polémica colección de 2002 en Cibeles, donde presento a las modelos tapadas en la cara y con una soga al cuello.

Formas andróginas y colores muy lisos, volúmenes innovadores con un patronaje rompedor al llevado a esta firma a lo más alto de la moda en ropa masculina y femenina, creando un referente en el panorama internacional que coloca a España entre lo mejor de la moda ropa internacional. La firma, compuesta de multitud de profesionales de diferentes sectores, cubre también áreas como el diseño de interiores, moda en complementos y otras muchas facetas.

Como ya lo mencionamos, este diseñador es quizá, uno de los más reconocidos artistas que ha dado España. Veamos un poco del porque se le considera un genio de la tijera.
David Delfín cuenta ahora mismo con dos colecciones. Una es la de Pret a Porter (presentada en las más famosas semanas de la moda a lo largo del año) y la otra es la de venta David Delfín, pensada para las personas que quieran hacerse de alguna prenda de este diseñador.
La colección Pret a porter de David Delfín, fue presentada en la semana de la moda en Nueva York en el 2010. Fue quizá una de las líneas más llamativas ya que como es costumbre del diseñador, su ropa suele llevar trazos y colores no muy vistos en una pasarela de alta costura.
Como lo mencionamos, esta colección la podremos encontrar quizá solo a través del contacto directo con la casa diseñadora o a través de su página web.
Ropa para mujer y para hombre que gustan de tener prendas inteligentes y con estilo. La colección venta David Delfín, al igual que su hermana de la gama alta, es ropa de moda que contiene: pantalones, vestidos, ropa casual y juvenil, además de complementos y accesorios de moda.

MODA DE NUEVA YORK

El jueves 10 de setiembre 2010 se inició “Semana de la Moda primavera-verano 2011″ en Nueva York, y se desarrollarán hasta el 16 de septiembre en Damrosch Park, al suroeste del amplio centro cultural que alberga, entre otros, la Metropolitan Opera, el Ballet de la Ciudad de Nueva York, la Orquesta Filarmónica de Nueva York y varias salas de teatro y concierto.

Venezolana Carolina Herrera presenta lujosa colección primavera-verano para 2011  inspirada en la botánica del siglo XVIII y con aires orientales.

El blanco y el minimalismo dominan las colecciones prêt-à-porter de la temporada primavera-verano 2011 presentadas en Nueva York, donde el diseñador Tommy Hilfiger celebró los 25 años de la marca.

Presentó una gama de colores desde el blanco matizado para dar paso a los beiges y grises, algunos metalizados y otros mezclados con tonos muy claros, a los naranjas, fucsias o verdes profundos, sin faltar su emblemático rojo o el negro clásico.

El brasileño Carlos Miele, por su parte, presentó una colección inspirada en la fragilidad y el colorido de las mariposas, con música de fondo de su compatriota y ganadora de un Grammy, Bebel Gilberto. Su fuente de inspiración fueron "las mariposas, que son una figura muy frágil, que se va transformando desde que nacen en un capullo y luego tienen esos grandes colores".

Es una de las firmas preferidas de muchas de vosotras por sus originales diseños y la perfección de sus vaqueros, las notas predominantes de Diesel. Diesel Black Gold nos muestra su nueva colección Primavera-Verano 2011 en la Semana de la Moda de Nueva York, donde hemos visto propuestas que no me han gustado nada. Propuestas diseñadas por Sophia Kokosalaki.
Diseños marcados por un toque salvaje, inspirados en la Costa Oeste, el espíritu libre de los festivales de rock y los paisajes bañados por el sol de California. Detalles hippies en prendas que dan la sensación de estar hechas a mano.

MODA EN MADRID

El titulo es lo que tenemos esta semana en Madrid y hasta el proximo 23 de febrero. Siempre se llamó pasarela Cibeles en honor a la hermosa fuente del centro de Madrid. Pero comenzaron a correr aires de modernismo y el nombre pareció provinciano, no Global. A aguien se le ocurrió un nombre muy horrible y la rebautizaron como Madrid Fashion Week, dejando a un lado la riqueza del idioma español y lo perfectamente entendible que sea Semana de la Moda de Madrid….cosas del Reino. Solita Mata Castro desde la Plaza Cibeles para

Ganas de innovar y de contar cosas nuevas” porque “la moda es eso: proponer aires nuevos”. Y eso es justo lo que ha hecho el diseñador. Dejando a un lado la atención acaparada por la increíble Jeanette, es innegable la influencia de los maestros de la época dorada de la costura española a finales de los años 60, cuando se buscaba la belleza femenina, en esta colección.

Un estallido de color, el rojo sangre combinado con el rosa palo ha sido lo más visto de esta colección, tanto en faldas, como en vestidos o pantalones y camisas. Sin duda, las mangas abullonadas y los tejidos de rosas en relieve han sido los protagonistas del desfile de Duyos. En cuanto a colores, el negro, blanco roto, alga, arena, plata, verde bosque, visón, azafata y oro se han hecho un hueco para la próxima temporada de otoño-invierno 2011/12.

Refiriéndonos al tejido, hemos podido ver el guipur de lana, muselinas de seda, mohair grueso, raso organza, mini paillettes y lana satinada en combinación con siluetas estructuradas y sofisticadas y otras más leves, pero eso sí, siempre muy femeninas.

Las prendas estrella, un abrigo tipo capa muy corto en terciopelo azul y abotonado en el centro con grandes botones dorados y una camiseta de manga corta realizada enteramente con pailettes en tonos malva combinada con una falda de raso larga hasta los pies. Este ha sido el conjunto con el que se ha cerrado el desfile de Duyos.

MODA EN LONDRES

La Semana de la Moda de Londres es la pasarela más creativa, urbana, tecnológica y desenfadada de las citas con la moda internacionales. Fiel reflejo del crisol de corrientes estéticas de las que está hecha la capital inglesa, los creadores que participan de la London Fashion Week son eclécticos y efervescentes. Porque en el microuniverso londinense conviven a la perfección el clasicismo de campiña reconvertido de Burberry, Aquascutum o Pringle of Scotland con el talento deslocalizado de Roksanda Ilincic, Charles Anastase o Clements Ribeiro, el talento vanguardista de Louise Goldin

El homenaje a McQueen ha hecho de esta edición una tirada especial. En la colección de Basso & Brooke, cuyo eje central han sido los estampados digitales y el efecto 3-D, yo personalmente he visto totalmente reflejado el genio de Alexander.

Los Peter Pilotto no hace mucho que despegaron en este mundo pero son ya los preferidos de un nutrido grupo de celebrities. El naranja va a pegar fuerte el próximo invierno.

La de Erdem suele ser siempre una colección plagada de minivestidos que en cuanto ven la luz se convierten en los más deseados.

Esta vez sin embargo la joya de la corona han sido los vestidos largos.

Porque para rey de los little dresses ya está el precursor de las big curves: Mark Fast

Antonio Berardi es otro imán de famosas. Lo suyo no son de todos modos las it girls sino mujeres del estilo de Victoria Beckham.

Olowu lo ha suplido a la perfección la joven diseñadora Louise Gray. Tienen sus superposiciones, su juego de estampados, y la individualidad de cada look. Más que presentar excepcionales patrones o siluetas novedosas, que para eso ya estuvieron los maestros, muchos creadores apuestan por defender puntos de vista lo más marcadamaente posible, no solamente a través de prendas sueltas, sino de estilismos de pies a cabeza.

MODA DE MILAN

  

Los italianos tienen una merecida fama de buenos diseñadores, ya sea de moda, de autos, los muebles, entre los rubros más destacados. Milán es un poco la ciudad que es epicentro de lo que es el diseño italiano y por ello tiene el Museo de la Triennale, que muestra lo más destacado de esas disciplinas, equiparadas por muchos a un arte. Razón de más para buscar vuelos baratos a Milan para conocer este espacio tan peculiar.

Los diseñadores sean fijado en esta temporada  la historia de milán para ha hacer la nueva colección  :

  El ‘rock’ fue el ‘soundtrack’ de Milán. La estética propia de los cantantes de este género musical influyó a gran parte de los diseñadores, aunque unos se decantaron por cortes más atrevidos, por ejemplo inspirados en el ‘glam rock’, y otros, por conjuntos más clásicos, como los que recreaban ‘looks’ propios de las seguidoras del ‘rock and roll’ de mediados del siglo XX.ç

El contrapunto a estos cortes más urbanos los encontramos en creaciones inspiradas en los años 40 y 50. Del ‘look lady’ al ‘New Look’, las mujeres encuentran en estas décadas la imagen para mostrarse femeninas y muy elegantes.

Milán también ha experimentado una la revolución de los complementos. Ya nada es lo que parece y, una vez más, el ingenio de los creadores nos desvela que todavía queda mucho por ver sobre una pasarela. Guantes que se transforman en tocados o bufandas, cinturones que no se abrochan y sólo son meros elementos ornamentales, y gorros con formas originales, por ejemplo, homenajeando a la mítica Minnie Mouse, un personaje animado que ha hecho historia.

 Otra década presente en Milán fueron los años 80. Lamé en llamativos colores, estampados animales en multicolor, hombros marcados... Un toque atrevido para una moda que no pase desapercibida.

Destellos de color plata, tanto con matices grises o más tirando a blanco, resplandecieron sobre la pasarela. Una oportunidad para conseguir ‘glamour’ a todas horas del día.

SEMANA DE LA MODA

La semana de la moda se celebra en las ciudades mas importantes del mundo .

Es un evento organizado por la industria de la moda. Dura aproximadamente una semana, durante la cual se presentan las últimas colecciones de diversos diseñadores o marcas. Las «semanas de la moda» más importantes y vistosas tiene lugar en las capitales de la moda como París, Nueva York, Milán, Sao Paulo, y Londres.

Las «semanas de la moda» que se realizan en las capitales más importantes son eventos semi-anuales, de enero a marzo, donde los diseñadores muestran sus colecciones otoño-invierno y primavera-verano. Las «semanas de la moda» se deben realizar meses antes de la temporada para dar tiempo a los fabricantes de dar una muestra de sus creaciones para la siguiente temporada. Esto también da tiempo a los mercaderes de adquirir los materiales e introducir los diseños en el mercadeo detallista.  
El calendario inicia con la Semana de la Moda de Nueva York, seguido por la de Londres. La penúltima es la Semana de la Moda de Milán y termina con la Semana de la Moda de París. Estas ciudades son tradicionales en el mundo de la moda, seguidas por nuevas «semanas de la moda» que están teniendo lugar alrededor del mundo. La pasarela masculina se estrena entre otoño-invierno y primavera-verano en Milán.
En años pasados, las «semanas de moda» eran predominantemente para el comercio; sin embargo, hoy son acontecimientos del medio y del entretenimiento. Ellos pueden incluir música en vivo, celebridades, galas pródigas y acontecimientos de caridad. Unos cuantos permiten que el público compre pases especiales para ver los espectáculos de pasarela o asista a exposiciones que muestran bolsos, joyería, zapatos, etc.
La mayor crítica es que los nuevos diseñadores que emergen de «semanas de la moda», como la de Los Ángeles o São Paulo, no obtienen el mismo reconocimiento que los diseñadores que presentan sus colecciones en las tradicionales «semanas de la moda», como París, Londres, Milán y Nueva York. Esto también significa que los diseñadores que controlan el mercado, y aquellos nuevos diseñadores que provienen de países menos desarrollados, no tengan la oportunidad de participar en estos eventos en capitales tan importantes.